Eurovision 2024: la guida a tutte le 37 canzoni – video

A volte sembra che l'Eurovision sia a corto di sorprese, una cassa di risonanza delle sue glorie passate, poi arriva un anno come il 2024 per dimostrare che l'Eurovision è magica, commovente, strana ed emozionante come non lo è mai stata

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Eurovision 2024: la guida a tutte le 37 canzoni

Olly Alexander è intrappolato in una palestra di boxe post-apocalittica, a bordo di un’astronave che sfreccia verso la terra nel 1985.

Una “strega goblin gremlin goth” tiene una seduta spiritica a lume di candela ed evoca lo spirito di un minotauro.

Nemo (il cantante, non il pesce) ha scuoiato un muppet e si diverte con la sua pelle, mentre canta la Regina della notte di Mozart.

Non può che essere l’Eurovision Song Contest

A volte sembra che l’Eurovision sia a corto di sorprese, una cassa di risonanza delle sue glorie passate, poi arriva un anno come il 2024 per dimostrare che l’Eurovision è magica, commovente, strana ed emozionante come non lo è mai stata.

Dopo settimane di prove intense, la partita prenderà il via questo martedì a Malmö, in Svezia, con la prima delle due semifinali.

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Il vincitore verrà deciso sabato 11 maggio. Ecco una guida a tutte le 37 canzoni in concorso, suddivise in categorie musicali poco coerenti.

Canzoni folli (con sfumature serie)

Sarah Lousie Bennett / Alma Bengtsson / EBU Gli artisti provano per l'Eurovision Song ContestSarah Lousie Bennett / Alma Bengtsson / EBU – LR: Baby Lasagna, Joost Klein e Windows95Man

Il successo dell’inno rave-rap mutante di Käärijä Cha Cha Cha al concorso dello scorso anno ha sbloccato qualcosa di potente.

Ovunque guardi a Malmö, c’è un senso di sperimentazione musicale e performance decisamente audaci.

In cima alla classifica c’è il croato Baby Lasagna , il cui ridicolmente orecchiabile Rim Tim Tagi Dim è attualmente il favorito per la vittoria dei bookmaker.

Forte e aggressivo, memorabile e divertente, fonde elementi di rock e techno per raccontare la storia di un ragazzo di campagna che dice addio al suo sgabello da mungitura e parte per la grande città.

Secondo il cantante Marko Purišić il testo fa riferimento alla fuga di cervelli che sta colpendo l’economia croata.

Un altro forte contendente è lo svizzero Nemo, la cui canzone The Code è un ibrido stravagante di pop, opera ed elettronica.

Ispirato dall’esperienza infantile di Nemo come cantante d’opera, utilizza elementi della Carmen di Bizet e del Flauto Magico di Mozart per spiegare come sono venuti a patti con la loro identità non binaria. È sorprendentemente intenso.

Il finlandese Windows95Man, d’altro canto, si sforza di distinguersi, emergendo da un uovo gigante e danzando in mutande. Ma tutte le buffonate non bastano a distrarre dall’europop fatalmente generico della sua canzone, No Rules.

Non si può non amare Joost Klein dai Paesi Bassi che fa un felice tour hardcore in Europa nella contagiosamente sciocca Europapa.

Eseguita su spalline di grattacieli, mentre schermi LED proiettano immagini di currywurst e paella, la canzone è comunque radicata nella tragedia. Joost ha perso i suoi genitori in giovane età, e la canzone riflette che, non importa quanto lontano viaggi, non può sfuggire al suo dolore.

Bop certificati

Corinne Cumming / Sarah Lousie Bennett / Alma Bengtsson / EBU Gli artisti provano per l'Eurovision Song ContestCorinne Cumming / Sarah Lousie Bennett / Alma Bengtsson / EBU – LR: Hera Björk, Sarah Bonnici e Silia Kapsis

Indossa i tuoi pantaloni da ballo, perché l’Eurovision è pronto a far festa.

Ci sono un sacco di numeri dance-pop uptempo quest’anno, guidati (sussulto) dal concorrente del Regno Unito, Olly Alexander. Ex membro della band pop Years and Years, il suo frizzante inno synthpop, Dizzy, ricorda I Will Survive di Gloria Gaynor attraverso i Pet Shop Boys.

Immediatamente memorabile, anche se un po’ cruda, la canzone è salita al 10° posto nelle probabilità dopo che questa settimana è stato pubblicato il filmato delle prove , che mostra alcune coreografie memorabili e un finale rinnovato della canzone.

Ma deve affrontare una forte concorrenza, dato che i fan del pop quest’anno hanno solo l’imbarazzo della scelta.

La concorrente cipriota Silia Kapsis , ad esempio, canalizza Janet e Britney con la sua canzone contagiosamente ampollosa, Liar . I suoi testi potrebbero essere migliorati (“L’unico problema in questa stanza riguarda te“) ma la routine di ballo mozzafiato sarà apprezzata dagli elettori.

Per non essere da meno nella coreografia, la maltese Sarah Bonnici esegue spaccate e capriole durante la sua esibizione. Ma la sua canzone, Loop, è sottilissima e langue all’ultimo posto tra i bookmaker.

Al contrario, il duo spagnolo Nebulossa ha già avuto un successo virale con la loro canzone Zorra. Il titolo si traduce sia come “volpe” che “cagna” e il testo è un commento sui doppi standard che le donne devono affrontare. È un pezzo luccicante di caramelle pop anni ’80 che è abbastanza buono da mangiare.

Nel frattempo, il Lussemburgo, cinque volte vincitore dell’Eurovision, è tornato in competizione per la prima volta in 31 anni, rappresentato da Tali Golergant. Colpisce al di sopra del suo peso con Fighter, uno slammer pop vibrante e sincopato il cui ritornello ti rimane in testa come una salsiccia su una forchetta.

Incombente sulla concorrenza come un Godzilla pop c’è la diva albanese Besa. La sua canzone, Titan, ha un ritornello opportunamente gigantesco e un emozionante cambio di tempo alla fine.

Il suo body blu brillante sembra essere stato ispirato dal video di Steps per Deeper Shade of Blue. E perchè no? E’ un classico.

A completare il gruppo ci sono l’islandese Hera Björk con Scared Of Heights e la cantante polacca Luna con The Tower.

Entrambe le canzoni sono pop perfettamente accessibili e adatte alla radio, ma sospetto che faranno fatica a sopravvivere alle semifinali.

Ballate meditabonde

Sarah Louise Bennett / EBU Gli artisti provano per l'Eurovision Song ContestSarah Louise Bennett / EBU – LR: Teya Dora, Natalia Barbu e Eden Golan

L’Eurovision non sarebbe l’Eurovision senza una diva dai capelli corvini che si emoziona eccessivamente per le sue lotte personali, e quest’anno non fa eccezione.

L’israeliana Eden Golan ha il meglio del gruppo: una ballata per pianoforte emozionante e commovente chiamata Hurricane, in cui una donna piange la fine di una storia d’amore.

Originariamente chiamata October Rain, la canzone è stata riscritta su richiesta degli organizzatori. Si pensava che il testo iniziale facesse riferimento agli attacchi di Hamas del 7 ottobre e fu respinto per aver infranto le regole sulla neutralità politica.

La partecipazione di Golan, tuttavia, sta causando polemiche nel contesto della guerra Israele-Gaza, e sono previste marce filo-palestinesi a Malmö durante la settimana dell’Eurovision.

Secondo quanto riferito, la cantante è stata confinata nella sua camera d’albergo al di fuori delle prove. Ciò potrebbe influenzare la sua prestazione? Forse.

La canzone serba, Ramonda, è un’altra forte contendente, con i suoi riferimenti alla guerra. Il titolo si riferisce al fiore che le persone indossano in ricordo dei soldati serbi durante la prima guerra mondiale, e la cantante Teya Dora interpreta i testi dolorosi con una consegna meravigliosamente sobria.

A dare il massimo è il concorrente sloveno Raiven , la cui canzone Veronika è forse un po’ troppo penetrante.

In The Middle, della moldava Natalia Barbu. Vanta un accattivante post-ritornello in stile arabo, ma non sembra possa arrivare in finale.

Altrove, la portoghese iolanda ha presentato la bella e melodica ballata Grito, che si apre con un’avvincente capella, ma perde direzione verso la fine.

Ritorni al passato entusiastici

Alma Bengtsson / Corinne Cumming / EBU Gli artisti provano per l'Eurovision Song ContestAlma Bengtsson / Corinne Cumming / EBU LR: Cintura di Silvester, Marcus e Martinus, Kaleen

Non so perché, ma molti dei concorrenti di quest’anno sono schiavi dei suoni di Ibiza, intorno al 1992. Suonanti sintetizzatori acidi e grancasse brutalmente aggressive sono di gran moda.

E perchè no? L’Eurovision dura solo una notte, ma gli artisti sono in tournée nel circuito dei club per il resto dell’anno. Avere un riempitivo garantito nella tua scaletta ha un buon senso dal punto di vista degli affari.

A prendere tutto incredibilmente alla lettera è l’austriaca Kaleen, e il suo titolo inequivocabilmente We Will Rave. Con sfumature di Hung Up di Madonna e gli hook senza parole ” roma-ah-ah ” di Bad Romance, è un pezzo che accelera il battito.

I campioni in carica dell’Eurovision, la Svezia, manderanno i gemelli pop in vetta alle classifiche Marcus e Martinus a Malmö con un brano stridente e ricco di bassi chiamato Unforgettable.

La loro messa in scena è incredibile, piena di schermi LED pulsanti e coreografie strabilianti, che li rendono contendenti credibili.

Un altro favorito dai fan è Silvester Belt, il cui ribollente brano house Luktelk (Wait) è arrivato direttamente al numero uno nella classifica Spotify lituana.

Una traccia più sommessa e lunatica, parla di qualcuno che appare felice e funzionale in pubblico mentre lotta in privato. Le sue prime prove non sembrano molto promettenti, ma la canzone ha già molti fan.

Fusione etnomusicale

Sarah Louise Bennett / EBU Gli artisti provano per l'Eurovision Song ContestSarah Louise Bennett / EBU – 
LR: Angelina Mango, Puuluup e Electric Fields

Quest’anno c’è una tendenza rinfrescante di paesi che utilizzano antiche tradizioni musicali come fonte di ispirazione, producendo molte delle mie canzoni preferite in scaletta.

Il pezzo forte va alla cantante greca Marina Satti , il cui collage sonoro d’avanguardia Zari mescola melodie tradizionali greche con tamburi tabla, un ritmo reggaeton, campioni vocali spezzati e un assolo su un’antica pipa persiana chiamata Zurna.

” Lo farò a modo mio “, dichiara nel testo più in voga dell’anno.

La band armena Ladaniva è altrettanto ambiziosa, fondendo la musica etnica dell’Armenia, dell’India e dei Balcani con un atteggiamento occidentale del tipo “prendere a calci in culo e togliere i nomi dopo”.

La loro canzone, Jako, è la più breve della competizione ma loro la fanno valere, mettendo in scena una delle esibizioni più gioiose e vivaci sul palco di Malmö.

Il gruppo folk norvegese Gåte va nella direzione opposta, con una storia oscura e raccapricciante di vendetta strappata dalle pagine del folklore del paese.

I testi di Ulveham raccontano la storia di una “fanciulla bella e bella” la cui cattiva matrigna la bandisce nella foresta e la maledice con “la pelle come un lupo grigio”. Alla fine della canzone, è diventata selvaggia, strappando il cuore della sua matrigna e bevendo il sangue dei suoi fratelli.

Ricordami di non fare mai un picnic nei boschi norvegesi.

Un ibrido meno riuscito è la combinazione di didgeridoo e ritmi house potenti in One Milkali degli australiani Electric Fields – anche se la canzone ha il merito di includere testi nella lingua indigena di Yankunytjatjara, la prima volta che un dialetto dei First People australiani sarà presentato all’Eurovision.

Anche i Fahree dell’Azerbaigian si ramificano, includendo la tradizionale voce mugham azera del cantante Ilkin Dovlatov nel loro brano, Özünlə Apar , ma la canzone ha poco altro da consigliarla.

L’Estonia si diverte di più, presentando due gruppi al prezzo di uno, con 5MIINUST x Puuluup.

Quest’ultimo è un gruppo nu-folk, famoso per la sua abilità con la Talharpa, una rara lira di legno proveniente dal nord Europa. I primi sono un gruppo hip-hop, che nella canzone dal titolo più lungo di sempre all’Eurovision offre testi densi e divertenti su un’operazione antidroga: “Noi (davvero) non sappiamo nulla di (queste) droghe”.

Infine, abbiamo l’iconoclasta italiana Angelina Mango, che propone un delizioso mix di reggaeton, cumbia e soul latino nella sua canzone La Noia.

Il titolo in realtà si traduce come “noia” ma, con le sue linee di chitarra intricate e le melodie in continua evoluzione, dovresti essere di pietra per trovarlo meno che rinvigorente.

Sorprese rock

Alma Bengtsson / Sarah Louise Bennett / EBU Gli artisti provano per l'Eurovision Song ContestAlma Bengtsson / Sarah Louise Bennett / EBU – LR: Megara, Bambie Thug e Aiko

Lordi e Måneskin hanno dimostrato che il rock ha un posto all’Eurovision, e la tradizione continua quest’anno, con tre artisti aggrappati ai pedali di distorsione per la loro vita.

La più memorabile è l’irlandese Bambie Thug , l’unica cantante che porta un pullman urlante all’Eurovision.

Il musicista descrive il loro sound come “Ouija-pop” e, per chi non lo sapesse, ciò significa una miscela di elettronica gotica, pop angosciante e speakcore, che ha turbato alcuni critici conservatori nella loro terra natale.

Opportunamente, la loro canzone, Doomsday Blue , parla del fatto che il proprio potenziale viene trascurato e dell’emarginazione della comunità queer. È un gusto acquisito, ma è la canzone più audace della line-up di quest’anno.

I Megara di San Marino eguagliano coraggiosamente Bambie in termini di intensità, con il travolgente electro-rock del loro ingresso 11:11. Ricordando Ready To Go di Republica, la canzone è ispirata ai contrasti e ai rifiuti che la band ha subito sulla strada verso la fama.

Nel post-ritornello, pronunciano la frase MELAPELA (“Non mi interessa”), aggiungendo: “ Se non mi ami/ Le altre persone mi ameranno. ” È stato detto abbastanza.

E se cerchi il pop-punk, la cantante ceca Aiko fa al caso tuo. La sua traccia, Pedestal , è stata scritta insieme a Steve Ansell della band di Brighton Blood Red Shoes, il che spiega il suo debito con l’indie britannico.

Inni di Phoenix Rising

Corinne Cumming / Sarah Lousie Bennett / Alma Bengtsson / EBU Gli artisti provano per l'Eurovision Song ContestCorinne Cumming / Sarah Lousie Bennett / Alma Bengtsson / EBU LR: Jerry Heil, Saba e Slimane

Il trionfo sulle avversità è il più grande cliché nel libro dei testi dell’Eurovision – ma nelle mani giuste può essere sorprendentemente efficace.

Il francese Slimane , ad esempio, sembra sul punto di piangere mentre implora la sua amante di tornare a Parigi nella «chanson dramatique» Mon Amour.

Oltre il confine con il Belgio, Mustii affronta le sue ansie con sincera convinzione riguardo alla rivolta di Before The Party’s Over.

L’Ucraina, nel frattempo, continua la sua serie di successi all’Eurovision con la potente e solenne ballata Teresa and Maria.

Eseguito da Alyona Alyona e Jerry Heil , il testo è una richiesta di protezione, indirizzata alle sante cristiane Madre Teresa e Vergine Maria.

Scritto mentre i missili russi cadono sull’Ucraina, è difficile non leggere il testo come un riferimento alla guerra – e i due interpreti (una maestra d’asilo diventata rapper e un famoso cantante di YouTube) non hanno problemi a trasmettere l’urgenza e la disperazione della loro situazione.

Nella speranza di invertire l’ultimo posto della Germania nel 2023 c’è il cantautore Isaak dalla voce roca .

Canta di come superare i suoi demoni nella propulsiva Always On The Run – i cui ritmi galoppanti e sfumature gospel lo fanno sembrare un Rag N’ Bone Man tedesco (Lumpenhändler Mann?)

In coda, abbiamo la cantante danese Saba e i lettoni Dons , che utilizzano metafore logore sui “fiumi che piangono” e sul “respirare sott’acqua” nelle loro tracce Sand and Hollow . Non dovrai preoccuparti di loro oltre le semifinali.

E infine, c’è la georgiana dal nome magnifico Nutsa Buzaladze , la cui canzone Firefighter si apre con un tuono e ricicla un mucchio di testi dell’Eurovision sul risorgere dalle ceneri come una fenice.

È difficile da scartare, però. Concorrente di American Idol dello scorso anno – dove si è esibita con Kylie Minogue – Nutsa ha una presenza scenica da vendere e coreografie a livello di Shakira.

Dovrebbe essere appena sufficiente per trascendere i limiti della sua canzone e salire (come una fenice!) fino alla finale.

Ci vediamo a Malmö per L’Eurovision Song Contest.

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